Velkommen til Kunst-Skaplig talt, en blogg som bokstavelig talt handler om kunst og håndverk som en av mange veier til kunnskap. Forskning viser at elever lærer mer når de skaper kunst i undervisningen. Med stor personlig interesse og engasjement for faget, tror jeg at kunst og praktiske håndverksoppgaver kan være en bærebjelke for mange andre fag i skolen. Barn må få tid til å være kreative. Klasserommet skal motivere og inspirere. Bruk og del med kollegaer!

lørdag 16. september 2017

Uteskoledag i skogen.


I går hadde jeg en vellykket dag i skogen med 2. trinn. 
Gruppen på 60 elever deltes inn i grupper på fire. Jeg gav instruksjoner på hva de skulle finne og alle jobbet intenst og motivert med å lete og samle inn til materialer til gruppa. 
Vi jobber med telling i matematikk og dette var derfor midt i blinken. Fokus på telling, samarbeid og trivsel. 

Oppgave 1. Finn 25 pinner som er litt lengre enn hånden din.
Oppgave 2. Finn 15 hele kongler.
Oppgave 3. Finn 25 gule blader.
Oppgave 4. Finn 25 røde/brune blader.
Oppgave 5. Finn 25 store grønne blader.
Oppgave 6. Finn 5 mosestykker
Oppgave 7. Finn 25 småsteiner.
Oppgave 8. Finn 10 ulike blomster.
Oppgave 9. Finn 30 grønne barnåler.
Oppgave 10. Finn 20 rognebær.

Her er det jo sikkert mange ulike varianter å velge mellom ettersom hvor man bor og hva som er tilgjengelig. Det er selvfølgelig også mulig å spesifisere type blader osv. i forhold til naturfag. Det skal jeg gjøre neste gang.
Når man hadde sanket inn alt, skulle de lage et bilde/uttrykk med materialene sine. Det ble mange fine landart-varianter.
Tilbakemeldingene fra elevene var at dette var gøy! Anbefales å prøve. Lykke til 
Elin









lørdag 26. august 2017

Alle kan tegne en prikk!


Som lærer hører man stadig: ”Jeg kan ikke tegne!” eller ”Jeg får det ikke til!” osv. når elevene skal starte på en ny tegneoppgave. Det store hvite arket kan virke skremmende for mange elever.


Boken ”The Dot” av Peter Reynolds handler nettopp om dette. Læreren til den lille jenta, Vasti forsøker å overbevise at hun er flink og forsøker å inspirere henne til å tegne. Hun får det ikke til. Men læreren ser noe i den sorte lille prikken Vasti til slutt får ned på papiret.
En søt liten bok som var utgangspunktet for vår oppgave: at alle kan tegne en prikk! Vår prikk ble riktignok en stor prikk, mer som en sirkel som elevene fikk dekorere som de ville. En fri oppgave til å eksperimentere med former og egne farger. Vi gjorde den i 2. klasse, men oppgaven kan gjøres mer avansert med litt eldre elever også. Jeg var svært nøye med at fargelegging skulle være tett og nøye utført. En liten tålmodighetsprøve for noen. Her er det også muligheter for å få inn litt matematikkbegreper: sirkel, dele, brøk, kvart, kvadrat osv.


Vi klippet "sirkelprikken" vår i fire deler og satte de sammen med tre andre elevers ulike sirkelprikker. Resultatet ble noen flotte fargesprakende puslespillsirkler. Vi limte på sort papp som bakgrunn. 

Dette er en enkel og dekorativ oppgave som tar et par timer.

Lykke til
Elin


Kompetansemål:
2.trinn:
- eksperimentere med form og farge
4.trinn:
- eksperimentere med enkle geometriske former i konstruksjon og som dekorative formelementer

Vi fargelegde også den delen utenfor sirkelen, slik at når vi skulle klippe, klippet vi ut fire kvadrater.


              






mandag 14. august 2017


Collage 
"Kysset" av Gustav Klimt



Ved starten av skoleåret syns jeg det er hyggelig å starte med et stort samarbeidsprosjekt i kunst og håndverk. Et stort verk som kan pryde veggen i klasserommet igjennom hele skoleåret. Det er også godt å komme i gang igjen med samarbeid for elevene, å forholde seg til medelever igjen etter en lang sommerferie og jobbe sammen som en stor gruppe.

For et par år siden startet jeg med et nytt Gustav Klimt-prosjekt. Jeg har gjort det et par ganger før, og jeg prøver å variere motivet hver gang, med collage som arbeidsmåte. Det kan være mange ulike kunstnere som egner seg godt for et slikt arbeid. Picasso og Matisse kan være enklere for yngre elever med renere, enklere former og ikke altfor mange detaljer som i for eksempel:”Kysset” av Gustav Klimt. Her er det mange muligheter. Velg hva du liker selv. Jeg har jobbet med Klimt-bilder i både 4. og 5. trinn, med like godt resultat. 







Som forberedelse til oppgaven deler jeg inn et bilde (har brukt kalenderbilder) inn i like store deler. Jeg klipper opp alle bitene slik at jeg vet de blir nøyaktige. En til hver elev. Jeg liker å jobbe med kvadratiske former. Det er lettere for elevene å overføre målforholdet fra den lille lappen til den store collagearket. Her kan man trekke inn matematikkbegreper og snakke om målforhold, geometri, størrelse, areal, former osv.




Nummerer de små lappene fra 1-25 (5x5) på baksiden eller til antall elever det er i klassen. Da er det lettere å holde orden når bildet skal settes sammen igjen. Alle får hver sin konvolutt med sin bit og hvor de kan ha alle små klippebiter samlet et sted.
Det er ikke alltid antall elever i klassen går opp med kvadratiske former. Da kan du dele opp formen i rektangulære former. Elevene skriver sitt nummer bak på sitt collageark. Dette er veldig viktig slik at det store bildet blir riktig satt sammen. Det er ikke alltid overgangene mellom elevenes collager passer helt som hånd i hanske, men det gjør ingenting. På litt avstand blir det allikevel supert. Det går også an at elever som har nummer ved siden av hverandre kan sitte sammen å samarbeide slik at overgangene blir jevnere. La elevene bruke en blyant til å streke opp hovedformene slik at klippebitene kan limes inn så riktig som mulig. Dette er konsentrasjon og presisjonsarbeid. Lær elevene å klippe i Ca. 1x1 cm i små biter, men også gjerne litt mindre biter er optimalt. Større biter blir for unøyaktig i dette bildet.



Til slutt settes alle collagearkene sammen til et stort kunstverk. Det kan limes på stor kartong. I oppgaven fra bildene snekret jeg en ramme og hvor selve bakgrunn var en finerplate trukket i sort filt. Det har man ikke alltid tid til. Håper dere vil prøve dere på denne oppgaven. Den er morsom, men litt langsom. Den tar litt tid. Elevene syns det er gøy og når de ser sluttresultatet er det verdt strevet.


Her er noen en andre variasjoner jeg har gjort med 4. trinn. 
(Beklager dårlig bildekvalitet)







Lykke til!

Elin






lørdag 12. august 2017

Blomstervase  mesterverk.

På slutten av hvert skoleår liker jeg å lage en oppgave som oppsummerer litt det vi har drevet med igjennom året. Elevene har lært om perspektiv og ulike former for dybde i bilde, overlapping og fargebruk som kontrast. Den siste oppgaven før sommerferien blir årets mesterverk. Elevene velger selv om de vil arbeide med fargestifter, kritt, maling eller tusj. De får noen kriterier på hva som skal være med. 

Denne oppgaven ble gjort med 5.trinn. 
De skulle bygge opp et bilde, med forgrunn og bakgrunn, tenke på kontraster og mønster, både tegne og bruke collageteknikk. Sentrale begreper er de formale virkemidlene: punkt, linje, flate og fargebruk som kontrast. 

Kompetansemål: benytte ulike teknikker til overflatebehandling av egne arbeider.

Vi lot oss inspirere av Lisa Tilton`s fargebruk og mønster i hennes mexicanske vaser.



Vi jobbet grundig med bakgrunnen i høyformat på A3 som ble delt i to, litt under midten. Elevene valgte seg ut to
mønstre som sto i fin kontrast til hverandre.


Elevene laget 10 blomster, hvorav 5 skulle være tegnet og 5 skulle være klippet ut av farget papir. Noen brukte så lang tid på bakgrunnen sin og rakk nesten ikke å lage blomster...

Vasen ble så tegnet og klippet ut fra et eget papir og limt på hovedbakgrunn. 



   Denne vakre vasen er laget av Adrian (10)


Noen flere eksempler:













 Vi brukte ca. 3 dobbelt timer på oppgaven. 

Lykke til.
Elin





tirsdag 8. august 2017

Velkommen til Kunst-Skaplig talt, alle nye og  en blogg som bokstavelig talt handler om kunst og håndverk som et viktig verktøy til å tilegne seg kunnskap i skolen. Ny forskning viser at elever lærer mer når de ser på og skaper kunst i undervisningen. Ludvigsen-utvalget legger også (heldigvis) vekt på skapelse og kreativitet som viktig kompetanse i fremtidens skole. 
Med sterk personlig interesse for faget, er jeg overbevist om at kunst og praktiske håndverksoppgaver kan være en bærebjelke for alle fag i skolen. Det skal være gøy å gå på skolen! Både for elevene og deg som lærer. Håper du blir inspirert og motivert av oppgavene som deles her og til å bruke kreativ formidling gjennom en praktisk-estetisk tilnærming til kunnskap. 
Dette er først og fremst en blogg for lærere som trenger tips til morsomme oppgaver. Jeg har laget denne siden også for min egen del. En slags idebank. Jeg får stadig spørsmål fra kollegaer om ulike ting innen dette faget. Derfor kan det være et nyttig sted for flere. Bruk i vei! Del gjerne med kollegaer og andre!

Jeg startet denne bloggen høsten 2015, og den har til nå over 80 000 visninger. Det har gått over all forventning og vært utrolig hyggelig med alle tilbakemeldinger fra dere lærerkollegaer der ute.
Et nytt skoleår er snart i gang og jeg kommer til å legge ut oppgaver utover året som jeg syns er verdt å dele med dere.
Takk for at du titter innom. Har også laget en Facebookside som det går an å "like" for å få oppdateringer på bloggen og nytt i år, er egen side på Facebook. Ha et godt skoleår!
Elin


Fra fast til flytende form.

Ideen til denne oppgaven har sitt utspring i mitt mangeårige bruk av mandalas som konsentrasjonsøvelse med de aller minste elevene. Jeg har startet med dette allerede på første trinn, både som en fargelæreoppgave, men også for at elevene skulle øve opp konsentrasjon over tid. Mandalas er blitt veldig utbredt og vi har eksperimentert med mange ulike varianter og mønstre. Jo vanskeligere, jo mer populære er de. Jeg tror mye av grunnen til at elevene mine er blitt så flinke til å kombinere farger og til å mestre kunsten å fargelegge, er mye på grunn av disse øvelsene. 
Jeg har kalt oppgaven: Fra fast til flytende form. Den faste, balanserte, symmetriske mandalasformen som flyter ut i en slags organisk form. Som maling ut av et spann. Vi tenker at det forestiller en form som smelter og som renner ut av papiret. 
Jeg har gjort denne oppgavene med 2. trinn og igjen på 4. trinn. Bildene er fra 4. trinn.
 
Elevene fikk velge seg tre-fem farger som de skal bruke på hele arket. Ikke for mange, det blir rotete. Ofte er det nok med tre. Tre farger kan bli mange nyanser med god fargelegging. 
De starter med å lime en utklippet mandalassirkel på et A3-ark. Plasseringen av sirkelen velger de selv. Noen valgte å sette den i senter men andre valgte å lime den på øverst i et hjørne. 
Det viktige er at den ytterste kanten på sirkelen blir klippet vekk. Det er fordi at linjene skal kunne videreføres ut over arket. At mønsteret åpnes opp og ikke forblir lukket i sirkelen. Elevene bruker blyant til å tegne videre ut de organiske og runde formene i bevegelse som en kontrast til den rolige, symmetriske og stiliserte mandalasformen.

Viktige begreper: form, forandring, balanse, symmetri, organisk form, fargelære, kontraster, ro, bevegelse

Læringsmål: Se på forskjellen mellom en fast og symmetrisk form, en utflytende og organiskform og bruke forandringen som et dekorativt element.

Lykke til.

Elin








mandag 8. mai 2017

Optiske illusjoner


Kompetansemål:
-bruke fargekontraster, forminskning og sentralperspektiv for å gi illusjon av rom i bilder både med og uten digitale verktøy.
-benytte kontraster mellom diagonale, horisontale og vertikale retninger i enkel komposisjon for å gi illusjon av ro og bevegelse.

Læringsmål:
-Jobbe med enkle strekteknikker for å skape et tredimensjonalt bilde.
-Skape en illusjon av bevegelse i bilde.
Begreper: Illusjon, optisk, kontraster, komposisjon
Hva er det som skaper dybde i en figur?
Hvordan jobber vi med streken for å skape illusjon av 3D i bilder.
Denne oppgaven er fin å kombinere med matematikk når vi lærer om geometriske figurer og vinkler.

Oppgaven har jeg funnet på Pinterest. Der er det mange ulike variasjoner over samme tema.